大家好，今天我要和大家探讨一下关于未知乐队阵容搭配的问题。为了让大家更容易理解，我将这个问题进行了归纳整理，现在就让我们一起来看看吧。
喜爱英文歌曲的人没有几个不知道“Hotel California”（加州旅店）和“Take It Easy”，这两首空前绝后的钻石级金曲是本世纪最著名的流行音乐作品，而造就它们的就是以美国国鸟命名的乐队The Eagles。The Eagles是美国老牌的摇滚乐队，他们的成功之处是在于把摇滚、流行和乡村音乐很好地结合在一起，他们的音乐符合各个层次的欣赏者，成了名副其实的“大众偶像”。
最著名招牌曲“Hotel California”是充满诡异、动人旋律的钻石级金曲，单看歌词，寥寥数笔，便几乎把上世纪70年代所有的忧伤与迷惘卷携殆尽。不过借用中国的一句古语“成也萧何，败也萧何”来说，可能是“Hotel California”太成功了，歌迷对这首歌曲近乎于崇拜的喜爱已使他们忽略了The Eagles其他的单曲。笔者个人更喜欢“Desperado”，听了第一句便忍不住要落下泪来，The Eagles的歌很少用钢琴，没想到偶然用了，正好配得上Don Henly质感十足的声音。不是做广告，是真心的推荐：用一个下午的时间，听完这张专辑，你便可以附身于“老鹰”的双翼，飞过了一段舒心写意的时光旅程。
Eagles的歌大都出自于Don Henley、Glen Frey之手，他们两人是乐队的核心人物，也是自始至终唯一坚守自己岗位的老成员。Don Henley曾是Shiloh的一员，1970年发行了一张同名专辑，为他们制作唱片的正是大名鼎鼎的Kenny Rogers。来自底特律的Glen Frey是为了追求J.D.Souther的妹妹，才来到加州闯天下的。1968年他于Souther组成了一个二重唱，此时关系于他们很接近的还有Jackson Browne，因为这层情谊的关系，所以我们可以发现不少Eagles的作品，有J.D. Souther和Jackson Browne名字出现。
组成Eagles的构想人是Don Henley和Glen Frey，他们在吟游诗人俱乐部里相识，随即他们加入Linda Ronstadt的乐队里。除了Henley和Frey之外，Randy Meisner和Bernie Leadon以“客座”的身份也被邀请在Linda的班底，他们四人在此风云际会，短短四个月时间，竟在小伙子们满腔热血的促动下，Eagles应运而生了!
1971年8月四个已有丰富舞台经验的乐手，包括Gleen Frey,Bernie Leadon,Randy Meisner和Don Henley组成The Eagles。
在为琳达朗丝黛(Linda Ronstadt)担任专属乐团后，受到Asylum唱片公司总裁David Geffen的提拔，安排其于科罗拉多Aspen一家俱乐部中担任一晚四场的演出达一个月。
1972年4月和Asylum唱片签约，The Eagles飞往英国轮敦奥林匹克录音室进行第一章唱片录制工作。在七月份的时候，Take It Easy成为他们第一首近榜单曲。而收录该曲的专辑The Eagles获第二十二名。选自专辑中的另一首歌Witchy Woman晋升到第九名。乐团的成员或多或少有了些改变，但是老鹰合唱团一直在发展中。1973年乐队所属的唱片公司被华纳公司收购，华纳公司是当今国际五大唱片集团之一，也是全球最具实力的影视制作公司，他在八十年代时曾有意与宝利金（Polygram)公司合并，但由于美国反托拉斯法的制约而未能成功。雄鹰乐队由于有如此强大的宣传后盾，乐队的成功也接踵而至，各地的巡回演出搞得风风火火。
乐队的发展
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早期作品略带灰色
成立之后的Eagles有几项特色，每位成员都擅长写曲，又都能胜任主唱一职，这自然在声效及合声方面技高一筹，这就是为什么Eagles能在一开始就受到许多歌迷的爱戴而一飞冲天了。Eagles的成员实力都不错，但要他们发挥的淋漓尽致，还需要一位有经验的制作人。他们找来了Glyn Johns，他是一位名唱片制作人，曾为Rolling Stone，The Who，Faces，Eric Clapton制作过唱片。1972年他把Eagles带到London，在闻名的Olympic Studio完成了第一张专辑，这是一首典型乡村风格的作品，推出发行的第一支代表作“Take it Easy”便是一个例子。该曲是Jackson Browne与Frey和写的，Browne还为Eagles写了“Nightinggale”，那也是一首相当好听的歌。Desperado是Glyn Johns在伦敦为Eagles录制的第二张专辑，虽然它的销售状况最不理想，可是它在概念上所表现出的整体性，使一帮老乐迷无不承认这张唱片的价值。仅从“Desperado”字面上看，可知整张专辑所叙述的大意:一位年仅21岁的亡命之徒误入歧途而触犯法律的故事。Dooling Dalton是剧中人物，故事发生在1880年的美国西部。
不可否认的是Eagles早期的作品稍微带了点灰色，他们常靠着各种刺激来寻求内心的平静，最常看到他们在歌曲中所引用的方式，便是在异性中寻找自我。
进身超级乐队行列
1974年对Eagles来说是变化最大的一年，这一年他们会到洛杉矶录制唱片。Don Felder的加入使得Eagles阵容更为强大，该团成了名副其实的"五重奏"。同年四月当On The Border推出之后，Eagles更往前迈进了一步，进入了超级乐队的行列:这张专辑为他们在格莱美奖中获得两项提名。
Don Felder与Bernie Leadon过去是佛罗里达州的同学，因为这层关系，他加入了Eagles的行列，何况Felder本身在吉他上的造诣也非比寻常，他的加入可祢补Eagles在乐器伴奏上的不足，同时也可提升Eagles创作上的素质，从此Bernie Leadon就专注于他拿手的班诺琴及节奏吉他，而主奏吉他的角色就系于Felder一个人身上了。
顶峰之际元老求去
为了促销On The Border，Eagles参加了一系列的演唱活动，其中一场是在1974年的4月6日，与几个著名乐队共同参加的。除了Eagles是大家集中的焦点外，其它象Deep Purple，Black Sabbath，……也是备受瞩目的乐队。
1975年，Don Felder在录制On The Border的时候，仅在几首歌里担任重要的角色，但是在下一张专辑One of These Nights（《这些夜晚之一》）有精湛的表现。在这张专辑里，一首旋律极其流畅的中板歌曲《说谎的眼睛》于一九七五年获得葛莱美最佳流行歌曲奖。从这张专辑可以看出，Eagles正在向摇滚化方向发展，但也不可否认这是Eagles后期作品中，最后一张乡村气息较浓的专辑。那首非常轻快好听的中板歌曲“Lying Eyes”就是例子，这首歌得到了格莱美最佳流行歌曲奖。
正值Eagles顶峰时期，Bernie Leadon突然离去，Eagles组团之初，Bernie Leadon，Randy Meisner一直是被看好的两为台柱，“Desperado”以后，Glen Frey和Don Henley表现的愈来愈称职，逐渐成为乐队的发言人，后来Leadon因为与其它成员不睦，甚至于有被忽视的感觉，所以才会造成这种局面。
至此乐队便成为美国第一流的超级乐队，以后的每张唱片都远远超过100万张的销量。1976年乐队的一张精选唱片还未发行便有了100万张的订单。
创下一连串佳绩
1976年到1980年是The Eagles辉煌年代，唱片叫好又叫座，获奖不计其数。
1976年，Eagles写下一个历史记录，他们的集锦专辑Greatest Hits，成了唱片史上第三张未发行就有100万张订单的专辑。
那张Hotel California专辑，在1977年一月获美国排行榜冠军一周，销售达白金唱片。这支同名单曲在二月及三月分别重回冠军宝座，而后更在四月底和五月初禅联冠军达五周之久，并同时获英国亚军。五月时，专辑同名单曲Hotel California销售百万，获美国榜冠军军。
接替Leadon位置的是James Gang的吉他手Joe Walsh，由于他的加入，Eagles的乐风更加摇滚化了。Hotel California可说是Eagles在最佳状态，最佳组合之下所完成的一张旷世之作，它的销售量在80年代初就已突破1500万张!至今全美销量2900万张超过了迈克杰克逊的2900万张和齐柏林飞艇乐队的2300万张。全球销量达4100万张成为当代的唱片销量的冠军。
70年代中期，Eagles发行的三张专辑都荣登排行的榜首。分别是1975年7月26日得到5周冠军的One of These Night，1976年3月。
乐队成员
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老鹰合唱团前后共有七位团员，个个能演唱也都会作曲：
Bernie Leadon(吉他、曼陀铃、斑鸠琴)
1947年7月19日出生于明尼苏达州的明尼亚波利市。1969年开始是乡村摇滚团Flying Burrito Bros.里的一员。是老鹰合唱团第一任吉他手，《One Of These Nights》专辑之后，因为兴趣较偏乡村与乐团日益明显的摇滚走向不合，1975年12月离团后组成短暂的The Bernie Leadon/Michael Georgiades Band，后来几年都是伴奏乐手，1987-89年加入乡村＼民谣摇滚团Nitty Gritty Dirt Band。Leadon是所有团员中唯一没有发行过畅销个人专辑的一位。
Don Felder(吉他、键盘)
1947年9月21日出生于佛罗里达州。1968年时加入过Flow合唱团，但主要还是伴奏乐手也从事录音工程。由于Leadon的介绍，Felder从老鹰合唱团的首张专辑开始便有参与，可是当时只是乐团巡回演唱期间的临时团员，1974年才正式加入成为第五位团员。Don Felder虽然和声、吉他独奏多有贡献但在站在台前的总是Leadon与Walsh；虽然也与其他团员合写很多歌曲，不过锋芒却又都被Frey和Henley所掩盖，所以他应该是乐团中最被忽略的一位。Felder虽然也有个人专辑出版，但是最著名的作品首推为1981年动画**《Heavy Metal》谱写、演唱的同名单曲。Felder在乐团解散期间(1982-1994，虽然Don Henley宣称他们“是休息，而非解散”)大都为一些知名艺人如比吉斯合唱团、Stevie Nicks、Bob Seger、黛安娜．罗斯…的专辑担任吉他伴奏。2001年初已经离团。
Don Henley(主唱、鼓、打击乐器)
1947年7月22日出生于德州。老鹰合唱团发表的歌曲多有Glenn Frey和Don Henley参与的创作，Frey多半以朗朗上口唯美情歌为主，Henley就有较多的触角，不过“追求”却是他歌曲的中心，不论是理想或是爱情，在追求过程中的种种心境与体会都是Henley写歌的题材。乐团正式解散前、甚至还未推出个人专辑Henley就先跑去与Stevie Nicks对唱"Leather And Lace"。Henley 共发行四张个人专辑与一张精选。"Dirty Laundry"选自1982年首张专辑《I Can't Stand Still》，是个人作品中名次最高的单曲。两年后以《Building The Perfect Beast》里的"The Boys Of Summer"一曲得到1985年度葛莱美奖最佳摇滚男歌手。1989年《The End Of The Innocence》的商业成绩最佳，总共销售六白金。间隔十年推出的《Inside Job》包含了四周抒情冠军曲 "Taking You Home"。这些记录都显示出无论商业或评价上Don Henley都是个人演唱事业最成功乐团成员。
Glenn Frey(主唱、吉他、键盘)
1948年11月6日出生于密西根州的汽车工业中心底特律。参加琳达．朗丝黛的伴奏乐团之前Frey曾和同乡J.D. Souther组成二重唱，创立老鹰合唱团后Frey还是常与Souther合写歌曲(后者在1979年也有首畅销曲"You're Only Lonely")。老鹰合唱团的特色是有著整齐优美的和声，这些和声编排大多是Frey的功劳(尤其是乐团成立初期)，因此团员们给了他一个外号叫“The Lone Arranger”(西部片和卡通《独行侠》的谐音)。1982年乐团解散后成员纷纷单飞，其中以Henley与Frey最受关切。Frey推出过四张专辑《No Fun Aloud》、《The Allnighter》、《Soul Searching》、《Strange Weather》加上一张精选、一张现场实况。虽然专辑成绩、评价略逊于Don Henley，但是他唱的几首单曲却让人津津乐道："The One You Love"是走红大街小巷的不朽情歌(尤其在台湾)；两首亚军曲 "The Heat Is On"、"Smuggler's Blues"分别是**《比佛利山超级警探》和电视影集《迈阿密天龙》的插曲。Frey参与过影集《英雄本色》一个单元的演出，还有在**《抢救人质》、《征服情海》客串。
Joe Walsh(吉他、合成乐器)
1947年11月20日出生于肯萨斯州。1969年加入摇滚团James Gang，1975年12月加入老鹰合唱团，是最先发行个人专辑与拥有畅销单曲的团员。1973年Bill Szymczyk就是靠Walsh的推荐才接替原制作人Glyn Johns。Walsh刚加入时，Szymczyk还曾替他担心会影响个人演唱生涯，结果证明Walsh不仅为乐团注入了摇滚的新生命，同时Walsh个人发展亦相得益彰。1978年的专辑《But Seriously, Folks…》、单曲"Life's Been Good"**《都市牛郎》插曲"All Night Long"都是个人代表作，老鹰合唱团解散期间Walsh仍然有新作陆续推出。
Randy Meisner(贝斯)
1946年3月8日出生于Nebraska州。1968-69年间是乡村摇滚团Poco的创始团员，1989年再度加入。曾一度加入五○年代偶像歌手Ricky Nelson的伴奏乐团。是老鹰合唱团第一任贝斯手，《Hotel California》专辑发行后，于1977年9月离开追求个人演唱生涯。Meisner个人专辑不少，甚至到21世纪都持续发行新作，其中以1980年的《One More Song》最受欢迎，这张CD目前已绝版，不少音乐爱好者还在网路上徵求二手货且有卖方要价50美金，不过尚未成交。
Timothy B. Schmit(贝斯)
1947年10月30日出生，是成立于加州的老鹰合唱团中唯一的加州人。1970年Schmit加入Poco合唱团替补Meisner留下的贝斯手空缺并且直到1977年9月加入老鹰合唱团才离开Poco，1984年重新归队。Schmit歌声属轻柔的高音，和低沈的贝斯恰成反比，所以有人戏称他是“Sing High, Play Low”。Schmit个人演唱专辑始自1984年，老歌新唱单曲"So Much In Love"是**《开放的美国学府》中的插曲，1994年节奏蓝调团All-4-One再度唱红。Schmidt在1992年曾一度加入披头四鼓手Ringo Starr号召的All-Starr Band。其他乐团成员的个人专辑中也常见到Schmit的跨刀。
乐队的介绍
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Eagles(老鹰)乐队是美国七十年代最成功的乐队，将它们称为美国乃至世界最杰出的摇滚乐队之一也一点不过分。乐队的每张专辑都较好也叫座，唱片销售额已近4亿美 元，他们的每一张专辑的销量都超出金唱片的销量(即五十万张)。尤其是乐队于1976年底推出的专辑《加州旅馆》(Hotel California)被誉为七十年代美国最重要的专辑唱片。
Eagles乐队是一支极具亲和力的乐队，走的是一条从“乡村摇滚”到“纯摇滚”的路线，曲调起伏不大，但显得极为顺畅，旋律相当优美，尤其是早期还经常使用一种班卓琴，极富乡村特色。
唐·亨利(DON HENLEY)是乐队的主唱和灵魂人物，来自德馑萨斯州，1947年出生。唐·亨利也是乐队的鼓手，这摇滚乐队中是极为少见的：主唱要么是吉他手，要么是贝司，而且一般也只是节奏吉他之类。 另一主唱及键盘手是格伦·弗雷(GLENN FREY)，他的声较亨利略显活跃，音调较高，如著名的《我无法告诉你为什么》(I CAN`T TELL YOU WHY)就是他演唱的。格伦·弗雷与唐·亨利都属于乐队核心人物，从创建直到解散一直坚守自己的岗位，乐队的大部分词曲都出自于此二人之手。 吉他手伯尼·利登(BERNIE LEADON)也是乐队的创始人之一，他尤其擅长班卓琴，乐队早期乡村摇滚风格与他的影响不无关系。不过1975年后利登离队，由乔·沃什(Joe Walsh) 接替，乐风便有所转向。乐队在这一年以一曲《Lying Eyes》获得葛莱美大奖。 乐队贝司手由兰迪·麦斯纳(Randy Meisner)担任，他也是早期创建者，原先是加州乡村摇滚乐队“波科”(Poco)的元老之一。 乐队另一吉他手唐·弗尔德(Don Felder)与一九七四年加入，使乐队实力大增。他娴熟的指法刚一出手，便成为乐队的主音吉他手，如在《加州旅店》、《我无法告诉你为什么》等曲目中都有上乘表现。
1971年7月唐·亨利、伯尼·利登、兰迪麦·斯纳、格伦·弗雷开始了实现他们梦想的征程。这群1947年、1948年出生的二十来岁的小伙子一出手便令大众刮目相看，四个人都擅长写词谱曲，都擅长演唱，因此在1972年乐队首张单曲《Take It Easy》便遍扫全美，排行榜第12。同年推出的与乐队同名的专辑在“专辑销量榜”上排名第22。这一张专辑有着典型的乡村风格，是一张崇尚自然、歌颂自然的作品。吉他、班卓琴、滑弦琴相互交映，呈现出浓厚的乡村摇滚的气息。而在这张专辑的幕后有着一位日后鼎鼎大名的女歌手琳达·伦丝苔特(Linda Ronstadt)。这位女歌手不但在女性世界是独一无二的，而且在某些方面与男性歌手相比也毫不逊色。她的歌路几乎涉及所有的摇滚乐种：乡村、民谣、游行、爵士等等，如果有一天她玩起重金属，我想广大乐迷也不会惊奇，因为它有与生俱来的歌喉：唱抒情歌曲时哀怨柔情，唱摇滚时激昂如虹。
老鹰乐队在一片叫好声中推出了他们的第二张专辑《Desperado》， 这是一张概念唱片。整张专辑大概讲述这样一个故事：1880年的美国西部，21岁的杜林·达顿(Dooling Dalton)由于误人歧途而触犯法律踏上吉凶未卜的征程。1973年乐队所属的唱片公司被华纳公司收购，华纳公司是当今国际五大唱片集团之一，也是全球最具实力的影视制作公司，他在八十年代时曾有意与宝利金(Polygram)公司合并，但由于美国反托拉斯法的制约而未能成功。老鹰乐队由于有如此强大的宣传后盾，乐队的成功也接踵而至，各地的巡回演出搞得风风火火。1974年由于唐·弗尔德的加入，以及唱片制作人的更替，乐队的风格有些偏重于摇滚，这一年推出的第三张专辑《边缘》(On The Border)既体 现出此特点。同年的夏季，老鹰乐队单曲《Best Of My Love》荣登排行榜冠军之位。
在1974年，“老鹰”乐队接连参加了几个大规模的演出，尤其是四月在乐队的发祥地加州举办的“加州摇滚会串”艺术节上，在近二十万观众注目下，乐队树立起一个崭新的形象，成为西海岸音乐的主力军。此时的老鹰乐队已完成了由早期的乡村摇滚向摇滚音乐的蜕变过程。
1975年乐队推出的第四张专辑《这些夜晚之一》(One Of These Nights)荣登排行榜冠军。唐·弗尔德在此专辑里有出色的表现，尤其是那首标题曲。在该曲中，唐·亨利的鼓颇有加重的趋势，而唐·弗尔德的吉他更带有炫技的色彩，在乐曲两分多钟时的一段吉他过门中充分体现出来。在这张专辑里与一首旋律极其流畅的中板歌曲《说谎的眼睛》于一九七五年获得葛莱美最佳流行歌曲奖。至此乐队便成为美国第一流的超级乐队，以后的每张唱片 都远远超过100万张的销量。
1976年乐队的一张精选唱片还 未发行便有了100万张的订单。乐队的元老伯尼·利登于1975年离队后，乔·沃什加入，这样乐队风格更接近纯摇滚。
1976年是老鹰乐队最为辉煌的一年，年底乐队推出的第五张专辑《加州旅店》莆一问世便赢得了一片叫好声，这张专辑被誉为七十年代美国最重要的专辑。在这张专辑里老鹰以一种极为颓废暧昧的方式反映了70年代美国那种世风日下，混沌与散漫的社会风气。在这首标题歌曲中，唐·弗尔德和乔·沃什运用娴熟的吉他技巧，搭配出双吉他的神奇效果，而唐·亨利的嗓音显得异常嘶哑。歌词本身也很玄妙，充斥着一种超现实的意境，更似一个人的梦中呓语。大意是说走了很长很长路的旅 客在落日时分见到了这加州旅店，而这旅店十分热情地接待所有客人，只是这里有进无出，你在任何时间都可以去结帐，但你却出不了门。在这张专辑里的另一曲子《New Kid In Town》双双登上1977年葛莱美最佳录音奖和最佳声乐改编奖。
《加州旅店》可以说是老鹰乐队在最佳状态最佳组合时完成的旷世杰作。专辑混乱而低调内容使他成为70年代社会问题的代表作，销量在一千五百万张以上。
1978年，乐队与1976年推出的精选集获得了美国国家录音协会授予的年度最佳专辑奖。
终于，乐队的路走到了尽头，一九七九年推出的第六张专辑《The Long Run》成为乐队的最后一张专辑。这张专辑一共制作了18个月，在队员的一片争吵声中完成。虽然由于乐迷的捧场使她远超出白金蝶的销量，但不可否认，乐队的颠峰状态已经过去，专辑的整体水平有所下降。不过值得指出的是，该专辑的一首抒情歌《我无法告诉你为什么》是由一位新人提摩西·苏密特与格伦·弗雷合作演唱的。由于格伦·弗雷和唐·亨利这两位乐队中心人物的不和，使乐队处在一个名存实亡的状态，各成员间也矛盾重重。而唐·亨利由于私生活不检点而被课以重罚及判缓刑2年。终于自一九八一年后乐队再也没有新曲推出，在跨入八十年代门槛时，这个名噪一时的老鹰折翼断翅，烟消云散。
解散后的老鹰成员各自寻找自己的归宿，格伦 弗雷于1982年推出解散后的个人专辑，乔·沃什于1981年，伯尼·利登于1982年兰迪 麦纳斯于1980年与1982年都各自推出个人专辑，虽也获得好评，但远不及乐队成功之时。而反省后的唐·亨利东山再起于1983年推出的专辑《肮脏的洗衣店》备受好评，销量相当不错。在进入九十年代时，唐·亨利又以一曲《告别纯真》(The enf of the innocence) 获1990年葛莱美最佳摇滚男歌手的桂冠。 如今的唐·亨利浑身透出成熟的男子特有的深沉和持重，坚持的而略含几分悲凉的沙哑的嗓音，略得更加朴实自然。1993年他和女歌手帕蒂·史密斯合唱一曲《仅有爱情是不够的》 (Sometime Love Just Isn`t Enough)又获得一片喝彩，因为这不是一首简单的情歌，而是一首从社会的角度审视爱情，探讨婚姻失败问题的作品。 在进入1994年时，媒介就开始纷纷报道老鹰乐队将重组。消息传来乐迷们一个个都兴奋异常，这意味着他们又将目睹这个在70年代名噪一时的超级乐队的风采。
有道是合久必分，分久必合，果然，乐队于1994年又宣告东山再起，几位元老再次重聚。重组后的老鹰立刻马不停蹄地开始全美巡回演出，并于该年推出一张新歌+精选《炼狱之上》(Hell Freeze Over ).专辑精选部分是演唱会的实况，鼎沸的人群、流畅的旋律又一次在耳边回荡。到底“姜是老的辣”，在演唱会上唐·亨利身着一件格子绒 衬衣，在万众瞩目下又唱起那首脍炙人口的《加州旅店》，而唐·弗尔德赤和乔·沃什的吉他技艺更件炉火纯青，开篇大段的吉他 华彩奏得畅快淋漓，重重的鼓点仿佛击在人们的心房，亨利沙亚的嗓音坚实而富磁性，而乐队成员鬓际的白发尤见苍凉。这支超级乐队又一次踏上未知吉凶的漫漫征程。在这个喜新厌旧的时代，老鹰还能象早先那样任意在天空翱翔吗？我们拭目以待……
军训动态消息怎么写
基本格式（除了标题）是：先把事件中最重要的部分在导语中简明地体现出来。 其次，在第二段进一步具体阐述导语中的这个重要部分，形成支持，不至于使受众在接受时形成心理落差。因而，第二段实际上是一个过渡性段落。?
隋朝时，更是开始“偃武修文”大力削减武备，国家教育重点由学武转为修文，科举也开始成为主流。文、武分举后，文举不考武学，文人学子为谋取功名，无暇学习军事，军训渐渐被弃之不顾。
唐朝在开国之初确立战时重武、平时重文的国策，但唐朝的取士之法仍偏科举，学校沦为科举附属品，军训废止。
秦至唐宋“军训”逐渐被弃：
秦汉之时，学校军训则开始走下坡路了。儒家学术逐渐被奉为正统，军训的职能弱化为一种礼仪程式。
其实，秦在建立统一政权之前，仍对军训十分重视。但统一政权之后，除加强边防，用兵的机会变得很少。为防范平民造反，便下令拆除各诸侯国的城郭，收缴天下兵器，连老百姓家的菜刀也是几家合用。
虽然秦汉时期学校军训萧条，却并未废止，因为在地方学校教育中仍有军训的内容。东汉王莽执政时，每年春秋之际，经学家刘昆都会带领500多名弟子习武，以致王莽怀疑其图谋不轨，把他及家属都关了起来。可见，私学以传授经书为主，但也包括射御等军事训练的内容。
老鹰乐队有那些歌经典?
老鹰乐队
喜爱英文歌曲的人没有几个不知道“Hotel California”（加州旅店）和“Take It Easy”，这两首空前绝后的钻石级金曲是本世纪最著名的流行音乐作品，而造就它们的就是以美国国鸟命名的乐队The Eagles。The Eagles是美国老牌的摇滚乐队，他们的成功之处是在于把摇滚、流行和乡村音乐很好地结合在一起，他们的音乐符合各个层次的欣赏者，成了名副其实的“大众偶像”。
最著名招牌曲“Hotel California”是充满诡异、动人旋律的钻石级金曲，单看歌词，寥寥数笔，便几乎把上世纪70年代所有的忧伤与迷惘卷携殆尽。不过借用中国的一句古语“成也萧何，败也萧何”来说，可能是“Hotel California”太成功了，歌迷对这首歌曲近乎于崇拜的喜爱已使他们忽略了The Eagles其他的单曲。笔者个人更喜欢“Desperado”，听了第一句便忍不住要落下泪来，The Eagles的歌很少用钢琴，没想到偶然用了，正好配得上Don Henly质感十足的声音。不是做广告，是真心的推荐：用一个下午的时间，听完这张专辑，你便可以附身于“老鹰”的双翼，飞过了一段舒心写意的时光旅程。
Eagles的歌大都出自于Don Henley、Glen Frey之手，他们两人是乐队的核心人物，也是自始至终唯一坚守自己岗位的老成员。Don Henley曾是Shiloh的一员，1970年发行了一张同名专辑，为他们制作唱片的正是大名鼎鼎的Kenny Rogers。来自底特律的Glen Frey是为了追求J.D.Souther的妹妹，才来到加州闯天下的。1968年他于Souther组成了一个二重唱，此时关系于他们很接近的还有Jackson Browne，因为这层情谊的关系，所以我们可以发现不少Eagles的作品，有J.D. Souther和Jackson Browne名字出现。
组成Eagles的构想人是Don Henley和Glen Frey，他们在吟游诗人俱乐部里相识，随即他们加入Linda Ronstadt的乐队里。除了Henley和Frey之外，Randy Meisner和Bernie Leadon以“客座”的身份也被邀请在Linda的班底，他们四人在此风云际会，短短四个月时间，竟在小伙子们满腔热血的促动下，Eagles应运而生了!
1971年8月四个已有丰富舞台经验的乐手，包括Gleen Frey,Bernie Leadon,Randy Meisner和Don Henley组成The Eagles。
在为琳达朗丝黛(Linda Ronstadt)担任专属乐团后，受到Asylum唱片公司总裁David Geffen的提拔，安排其于科罗拉多Aspen一家俱乐部中担任一晚四场的演出达一个月。
1972年4月和Asylum唱片签约，The Eagles飞往英国轮敦奥林匹克录音室进行第一章唱片录制工作。在七月份的时候，Take It Easy成为他们第一首近榜单曲。而收录该曲的专辑The Eagles获第二十二名。选自专辑中的另一首歌Witchy Woman晋升到第九名。乐团的成员或多或少有了些改变，但是老鹰合唱团一直在发展中。1973年乐队所属的唱片公司被华纳公司收购，华纳公司是当今国际五大唱片集团之一，也是全球最具实力的影视制作公司，他在八十年代时曾有意与宝利金（Polygram)公司合并，但由于美国反托拉斯法的制约而未能成功。雄鹰乐队由于有如此强大的宣传后盾，乐队的成功也接踵而至，各地的巡回演出搞得风风火火。
早期作品略带灰色
成立之后的Eagles有几项特色，每位成员都擅长写曲，又都能胜任主唱一职，这自然在声效及合声方面技高一筹，这就是为什么Eagles能在一开始就受到许多歌迷的爱戴而一飞冲天了。Eagles的成员实力都不错，但要他们发挥的淋漓尽致，还需要一位有经验的制作人。他们找来了Glyn Johns，他是一位名唱片制作人，曾为Rolling Stone，The Who，Faces，Eric Clapton制作过唱片。1972年他把Eagles带到London，在闻名的Olympic Studio完成了第一张专辑，这是一首典型乡村风格的作品，推出发行的第一支代表作“Take it Easy”便是一个例子。该曲是Jackson Browne与Frey和写的，Browne还为Eagles写了“Nightinggale”，那也是一首相当好听的歌。Desperado是Glyn Johns在伦敦为Eagles录制的第二张专辑，虽然它的销售状况最不理想，可是它在概念上所表现出的整体性，使一帮老乐迷无不承认这张唱片的价值。仅从“Desperado”字面上看，可知整张专辑所叙述的大意:一位年仅21岁的亡命之徒误入歧途而触犯法律的故事。Dooling Dalton是剧中人物，故事发生在1880年的美国西部。
不可否认的是Eagles早期的作品稍微带了点灰色，他们常靠着各种刺激来寻求内心的平静，最常看到他们在歌曲中所引用的方式，便是在异性中寻找自我。
进身超级乐队行列
1974年对Eagles来说是变化最大的一年，这一年他们会到洛杉机录制唱片。Don Felder的加入使得Eagles阵容更为强大，该团成了名副其实的"五重奏"。同年四月当On The Border推出之后，Eagles更往前迈进了一步，进入了超级乐队的行列:这张专辑为他们在格莱美奖中获得两项提名。
Don Felder与Bernie Leadon过去是佛罗里达州的同学，因为这层关系，他加入了Eagles的行列，何况Felder本身在吉他上的造诣也非比寻常，他的加入可祢补Eagles在乐器伴奏上的不足，同时也可提升Eagles创作上的素质，从此Bernie Leadon就专注于他拿手的班诺琴及节奏吉他，而主奏吉他的角色就系于Felder一个人身上了。
顶峰之际元老求去
为了促销On The Border，Eagles参加了一系列的演唱活动，其中一场是在1974年的4月6日，与几个著名乐队共同参加的。除了Eagles是大家集中的焦点外，其它象Deep Purple，Black Sabbath，……也是备受瞩目的乐队。
1975年，Don Felder在录制On The Border的时候，仅在几首歌里担任重要的角色，但是在下一张专辑One of These Nights（《这些夜晚之一》）有精湛的表现。在这张专辑里，一首旋律极其流畅的中板歌曲《说谎的眼睛》于一九七五年获得葛莱美最佳流行歌曲奖。从这张专辑可以看出，Eagles正在向摇滚化方向发展，但也不可否认这是Eagles后期作品中，最后一张乡村气息较浓的专辑。那首非常轻快好听的中板歌曲“Lying Eyes”就是例子，这首歌得到了格莱美最佳流行歌曲奖。
正值Eagles顶峰时期，Bernie Leadon突然离去，Eagles组团之初，Bernie Leadon，Randy Meisner一直是被看好的两为台柱，“Desperado”以后，Glen Frey和Don Henley表现的愈来愈称职，逐渐成为乐队的发言人，后来Leadon因为与其它成员不睦，甚至于有被忽视的感觉，所以才会造成这种局面。
至此乐队便成为美国第一流的超级乐队，以后的每张唱片都远远超过100万张的销量。1976年乐队的一张精选唱片还未发行便有了100万张的订单。
创下一连串佳绩
1976年到1980年是The Eagles辉煌年代，唱片叫好又叫座，获奖不记其数。
1976年，Eagles写下一个历史记录，他们的集锦专辑Greatest Hits，成了唱片史上第三张未发行就有100万张订单的专辑。
那张Hotel California专辑，在1977年一月获美国排行榜冠军一周，销售达白金唱片。这支同名单曲在二月及三月分别重回冠军宝座，而后更在四月底和五月初禅联冠军达五周之久，并同时获英国亚军。五月时，专辑同名单曲Hotel California销售百万，获美国榜冠军军。
接替Leadon位置的是James Gang的吉他手Joe Walsh，由于他的加入，Eagles的乐风更加摇滚化了。Hotel California可说是Eagles在最佳状态，最佳组合之下所完成的一张旷世之作，它的销售量在80年代初就已突破1500万张!
70年代中期，Eagles发行的三张专辑都荣登排行的榜首。分别是1975年7月26日得到5周冠军的One of These Night，1976年3月
老鹰合唱团前后共有七位团员，个个能演唱也都会作曲：
Bernie Leadon(吉他、曼陀铃、斑鸠琴)
1947年7月19日出生于明尼苏达州的明尼亚波利市。1969年开始是乡村摇滚团Flying Burrito Bros.里的一员。是老鹰合唱团第一任吉他手，《One Of These Nights》专辑之后，因为兴趣较偏乡村与乐团日益明显的摇滚走向不合，1975年12月离团后组成短暂的The Bernie Leadon/Michael Georgiades Band，后来几年都是伴奏乐手，1987-89年加入乡村＼民谣摇滚团Nitty Gritty Dirt Band。Leadon是所有团员中唯一没有发行过畅销个人专辑的一位。
Don Felder(吉他、键盘)
1947年9月21日出生于佛罗里达州。1968年时加入过Flow合唱团，但主要还是伴奏乐手也从事录音工程。由于Leadon的介绍，Felder从老鹰合唱团的首张专辑开始便有参与，可是当时只是乐团巡回演唱期间的临时团员，1974年才正式加入成为第五位团员。Don Felder虽然和声、吉他独奏多有贡献但在站在台前的总是Leadon与Walsh；虽然也与其他团员合写很多歌曲，不过锋芒却又都被Frey和Henley所掩盖，所以他应该是乐团中最被忽略的一位。Felder虽然也有个人专辑出版，但是最著名的作品首推为1981年动画**《Heavy Metal》谱写、演唱的同名单曲。Felder在乐团解散期间(1982-1994，虽然Don Henley宣称他们“是休息，而非解散”)大都为一些知名艺人如比吉斯合唱团、Stevie Nicks、Bob Seger、黛安娜．罗斯…的专辑担任吉他伴奏。2001年初已经离团。
Don Henley(主唱、鼓、打击乐器)
1947年7月22日出生于德州。老鹰合唱团发表的歌曲多有Glenn Frey和Don Henley参与的创作，Frey多半以朗朗上口唯美情歌为主，Henley就有较多的触角，不过“追求”却是他歌曲的中心，不论是理想或是爱情，在追求过程中的种种心境与体会都是Henley写歌的题材。乐团正式解散前、甚至还未推出个人专辑Henley就先跑去与Stevie Nicks对唱"Leather And Lace"。Henley 共发行四张个人专辑与一张精选。"Dirty Laundry"选自1982年首张专辑《I Can't Stand Still》，是个人作品中名次最高的单曲。两年后以《Building The Perfect Beast》里的"The Boys Of Summer"一曲得到1985年度葛莱美奖最佳摇滚男歌手。1989年《The End Of The Innocence》的商业成绩最佳，总共销售六白金。间隔十年推出的《Inside Job》包含了四周抒情冠军曲 "Taking You Home"。这些记录都显示出无论商业或评价上Don Henley都是个人演唱事业最成功乐团成员。
Glenn Frey(主唱、吉他、键盘)
1948年11月6日出生于密西根州的汽车工业中心底特律。参加琳达．朗丝黛的伴奏乐团之前Frey曾和同乡J.D. Souther组成二重唱，创立老鹰合唱团后Frey还是常与Souther合写歌曲(后者在1979年也有首畅销曲"You're Only Lonely")。老鹰合唱团的特色是有著整齐优美的和声，这些和声编排大多是Frey的功劳(尤其是乐团成立初期)，因此团员们给了他一个外号叫“The Lone Arranger”(西部片和卡通《独行侠》的谐音)。1982年乐团解散后成员纷纷单飞，其中以Henley与Frey最受关切。Frey推出过四张专辑《No Fun Aloud》、《The Allnighter》、《Soul Searching》、《Strange Weather》加上一张精选、一张现场实况。虽然专辑成绩、评价略逊于Don Henley，但是他唱的几首单曲却让人津津乐道："The One You Love"是走红大街小巷的不朽情歌(尤其在台湾)；两首亚军曲 "The Heat Is On"、"Smuggler's Blues"分别是**《比佛利山超级警探》和电视影集《迈阿密天龙》的插曲。Frey参与过影集《英雄本色》一个单元的演出，还有在**《抢救人质》、《征服情海》客串。
Joe Walsh(吉他、合成乐器)
1947年11月20日出生于肯萨斯州。1969年加入摇滚团James Gang，1975年12月加入老鹰合唱团，是最先发行个人专辑与拥有畅销单曲的团员。1973年Bill Szymczyk就是靠Walsh的推荐才接替原制作人Glyn Johns。Walsh刚加入时，Szymczyk还曾替他担心会影响个人演唱生涯，结果证明Walsh不仅为乐团注入了摇滚的新生命，同时Walsh个人发展亦相得益彰。1978年的专辑《But Seriously, Folks…》、单曲"Life's Been Good"**《都市牛郎》插曲"All Night Long"都是个人代表作，老鹰合唱团解散期间Walsh仍然有新作陆续推出。
Randy Meisner(贝斯)
1946年3月8日出生于Nebraska州。1968-69年间是乡村摇滚团Poco的创始团员，1989年再度加入。曾一度加入五○年代偶像歌手Ricky Nelson的伴奏乐团。是老鹰合唱团第一任贝斯手，《Hotel California》专辑发行后，于1977年9月离开追求个人演唱生涯。Meisner个人专辑不少，甚至到21世纪都持续发行新作，其中以1980年的《One More Song》最受欢迎，这张CD目前已绝版，不少音乐爱好者还在网路上徵求二手货且有卖方要价50美金，不过尚未成交。
Timothy B. Schmit(贝斯)
1947年10月30日出生，是成立于加州的老鹰合唱团中唯一的加州人。1970年Schmit加入Poco合唱团替补Meisner留下的贝斯手空缺并且直到1977年9月加入老鹰合唱团才离开Poco，1984年重新归队。Schmit歌声属轻柔的高音，和低沈的贝斯恰成反比，所以有人戏称他是“Sing High, Play Low”。Schmit个人演唱专辑始自1984年，老歌新唱单曲"So Much In Love"是**《开放的美国学府》中的插曲，1994年节奏蓝调团All-4-One再度唱红。Schmidt在1992年曾一度加入披头四鼓手Ringo Starr号召的All-Starr Band。其他乐团成员的个人专辑中也常见到Schmit的跨刀。
Eagles(老鹰)乐队是美国七十年代最成功的乐队，将它们称为美国乃至世界最杰出的摇滚乐队之一也一点不过分。乐队的每张专辑都较好也叫座，唱片销售额已近4亿美 元，他们的每一张专辑的销量都超出金唱片的销量(即五十万张)。尤其是乐队于1976年底推出的专辑《加洲旅馆》(Hotel California)被誉为七十年代美国最重要的专辑唱片。
Eagles乐队是一支极具亲和力的乐队，走的是一条从“乡村摇滚”到“纯摇滚”的路线，曲调起伏不大，但显得极为顺畅，旋律相当优美，尤其是早期还经常使用一种班卓琴，极富乡村特色。
唐·亨利(DON HENLEY)是乐队的主唱和灵魂人物，来自德馑萨斯州，1947年出生。唐·亨利也是乐队的鼓手，这摇滚乐队中是极为少见的：主唱要么是吉他手，要么是贝司，而且一般也只是节奏吉他之类。 另一主唱及键盘手是格伦·弗雷(GLENN FREY)，他的声较亨利略显活跃，音调较高，如著名的《我无法告诉你为什么》(I CAN`T TELL YOU WHY)就是他演唱的。格伦·弗雷与唐·亨利都属于乐队核心人物，从创建直到解散一直坚守自己的岗位，乐队的大部分词曲都出自于此二人之手。 吉他手伯尼·利登(BERNIE LEADON)也是乐队的创始人之一，他尤其擅长班卓琴，乐队早期乡村摇滚风格与他的影响不无关系。不过1975年后利登离队，由乔·沃什(Joe Walsh) 接替，乐风便有所转向。乐队在这一年以一曲《Lying Eyes》获得葛莱美大奖。 乐队贝司手由兰迪·麦斯纳(Randy Meisner)担任，他也是早期创建者，原先是加州乡村摇滚乐队“波科”(Poco)的元老之一。 乐队另一吉他手唐·弗尔德(Don Felder)与一九七四年加入，使乐队实力大增。他娴熟的指法刚一出手，便成为乐队的主音吉他手，如在《加州旅店》、《我无法告诉你为什么》等曲目中都有上乘表现。
1971年7月唐·亨利、伯尼·利登、兰迪麦·斯纳、格伦·弗雷开始了实现他们梦想的征程。这群1947年、1948年出生的二十来岁的小伙子一出手便令大众刮目相看，四个人都擅长写词谱曲，都擅长演唱，因此在1972年乐队首张单曲《Take It Easy》便遍扫全美，排行榜第12。同年推出的与乐队同名的专辑在“专辑销量榜”上排名第22。这一张专辑有着典型的乡村风格，是一张崇尚自然、歌颂自然的作品。吉他、班卓琴、滑弦琴相互交映，呈现出浓厚的乡村摇滚的气息。而在这张专辑的幕后有着一位日后鼎鼎大名的女歌手琳达·伦丝苔特(Linda Ronstadt)。这位女歌手不但在女性世界是独一无二的，而且在某些方面与男性歌手相比也毫不逊色。她的歌路几乎涉及所有的摇滚乐种：乡村、民谣、游行、爵士等等，如果有一天她玩起重金属，我想广大乐迷也不会惊奇，因为它有与生俱来的歌喉：唱抒情歌曲时哀怨柔情，唱摇滚时激昂如虹。
老鹰乐队在一片叫好声中推出了他们的第二张专辑《Desperado》， 这是一张概念唱片。整张专辑大概讲述这样一个故事：1880年的美国西部，21岁的杜林·达顿(Dooling Dalton)由于误人歧途而触犯法律踏上吉凶未卜的征程。1973年乐队所属的唱片公司被华纳公司收购，华纳公司是当今国际五大唱片集团之一，也是全球最具实力的影视制作公司，他在八十年代时曾有意与宝利金(Polygram)公司合并，但由于美国反托拉斯法的制约而未能成功。老鹰乐队由于有如此强大的宣传后盾，乐队的成功也接踵而至，各地的巡回演出搞得风风火火。1974年由于唐·弗尔德的加入，以及唱片制作人的更替，乐队的风格有些偏重于摇滚，这一年推出的第三张专辑《边缘》(On The Border)既体 现出此特点。同年的夏季，老鹰乐队单曲《Best Of My Love》荣登排行榜冠军之位。
在1974年，“老鹰”乐队接连参加了几个大规模的演出，尤其是四月在乐队的发祥地加州举办的“加洲摇滚会串”艺术节上，在近二十万观众注目下，乐队树立起一个崭新的形象，成为西海岸音乐的主力军。此时的老鹰乐队已完成了由早期的乡村摇滚向摇滚音乐的蜕变过程。
1975年乐队推出的第四张专辑《这些夜晚之一》(One Of These Nights)荣登排行榜冠军。唐·弗尔德在此专辑里有出色的表现，尤其是那首标题曲。在该曲中，唐·亨利的鼓颇有加重的趋势，而唐·弗尔德的吉他更带有炫技的色彩，在乐曲两分多钟时的一段吉他过门中充分体现出来。在这张专辑里与一首旋律极其流畅的中板歌曲《说谎的眼睛》于一九七五年获得葛莱美最佳流行歌曲奖。至此乐队便成为美国第一流的超级乐队，以后的每张唱片 都远远超过100万张的销量。
1976年乐队的一张精选唱片还 未发行便有了100万张的订单。乐队的元老伯尼·利登于1975年离队后，乔·沃什加入，这样乐队风格更接近纯摇滚。
1976年是老鹰乐队最为辉煌的一年，年底乐队推出的第五张专辑《加洲旅店》莆一问世便赢得了一片叫好声，这张专辑被誉为七十年代美国最重要的专辑。在这张专辑里老鹰以一种极为颓废暧昧的方式反映了70年代美国那种世风日下，混沌与散漫的社会风气。在这首标题歌曲中，唐·弗尔德和乔·沃什运用娴熟的吉他技巧，搭配出双吉他的神奇效果，而唐·亨利的嗓音显得异常嘶哑。歌词本身也很玄妙，充斥着一种超现实的意境，更似一个人的梦中呓语。大意是说走了很长很长路的旅 客在落日时分见到了这加洲旅店，而这旅店十分热情地接待所有客人，只是这里有进无出，你在任何时间都可以去结帐，但你却出不了门。在这张专辑里的另一曲子《New Kid In Town》双双登上1977年葛莱美最佳录音奖和最佳声乐改编奖。
《加洲旅店》可以说是老鹰乐队在最佳状态最佳组合时完成的旷世杰作。专辑混乱而低调内容使他成为70年代社会问题的代表作，销量在一千五百万张以上。
1978年，乐队与1976年推出的精选集获得了美国国家录音协会授予的年度最佳专辑奖。
终于，乐队的路走到了尽头，一九七九年推出的第六张专辑《The Long Run》成为乐队的最后一张专辑。这张专辑一共制作了18个月，在队员的一片争吵声中完成。虽然由于乐迷的捧场使她远超出白金蝶的销量，但不可否认，乐队的颠峰状态已经过去，专辑的整体水平有所下降。不过值得指出的是，该专辑的一首抒情歌《我无法告诉你为什么》是由一位新人提摩西·苏密特与格伦·弗雷合作演唱的。由于格伦·弗雷和唐·亨利这两位乐队中心人物的不和，使乐队处在一个名存实亡的状态，各成员间也矛盾重重。而唐·亨利由于私生活不检点而被课以重罚及判缓刑2年。终于自一九八一年后乐队再也没有新曲推出，在跨入八十年代门槛时，这个名噪一时的老鹰折翼断翅，烟消云散。
解散后的老鹰成员各自寻找自己的归宿，格伦 弗雷于1982年推出解散后的个人专辑，乔·沃什于1981年，伯尼·利登于1982年兰迪 麦纳斯于1980年与1982年都各自推出个人专辑，虽也获得好评，但远不及乐队成功之时。而反省后的唐·亨利东山再起于1983年推出的专辑《肮脏的洗衣店》备受好评，销量相当不错。在进入九十年代时，唐·亨利又以一曲《告别纯真》(The enf of the innocence) 获1990年葛莱美最佳摇滚男歌手的桂冠。 如今的唐·亨利浑身透出成熟的男子特有的深沉和持重，坚持的而略含几分悲凉的沙哑的嗓音，略得更加朴实自然。1993年他和女歌手帕蒂·史密斯合唱一曲《仅有爱情是不够的》 (Sometime Love Just Isn`t Enough)又获得一片喝彩，因为这不是一首简单的情歌，而是一首从社会的角度审视爱情，探讨婚姻失败问题的作品。 在进入1994年时，媒介就开始纷纷报道老鹰乐队将重组。消息传来乐迷们一个个都兴奋异常，这意味着他们又将目睹这个在70年代名噪一时的超级乐队的风采。
有道是合久必分，分久必合，果然，乐队于1994年又宣告东山再起，几位元老再次重聚。重组后的老鹰立刻马不停蹄地开始全美巡回演出，并于该年推出一张新歌+精选《炼狱之上》(Hell Freeze Over ).专辑精选部分是演唱会的实况，鼎沸的人群、流畅的旋律又一次在耳边回荡。到底“姜是老的辣”，在演唱会上唐·亨利身着一件格子绒 衬衣，在万众瞩目下又唱起那首脍炙人口的《加洲旅店》，而唐·弗尔德赤和乔·沃什的吉他技艺更件炉火纯青，开篇大段的吉他 华彩奏得畅快淋漓，重重的鼓点仿佛击在人们的心房，亨利沙亚的嗓音坚实而富磁性，而乐队成员鬓际的白发尤见苍凉。这支超级乐队又一次踏上未知吉凶的漫漫征程。在这个喜新厌旧的时代，老鹰还能象早先那样任意在天空翱翔吗？我们拭目以待……
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军训打教官会怎样
打是爱啊，
传统的观念为：军训是培养群体意识，自律意识，令行禁止的意识还有锻炼人的意志力。这些都是我们现在的年轻人所缺失的。
俺们这噶达是集体佩戴VR眼镜、AR眼镜进行队形变换训练，
散兵游勇、草台班子、街边游荡的小混混、街边徘徊的散兵游勇、残兵败将，第一次训练就比长期专业训练的正规军还要整齐强悍！！！！！！！
无需集中起来合练，第一次走台就整齐划一，要动态变化就立即快速组合成为各种连续变化的动画图形和复杂的字形，
耍些嗨的，比如：
首长和嘉宾每发出一条指令，
立即就语音自动识别，即刻就变换出对应的人体字幕，
这可就是团体操的最新创造成果，
这就是生动的、具有吸引力的、引人入胜的国防军事科技教育，
科学普及教育，创新教育，素质教育！！！！
当教官随机下达了一条口号，一句命令，
队伍就立即组合排列成为对应的人体字幕！！！
终身难忘的国防军事科技教育啊！！！！！！！！
太精彩了，太动人了，太震撼了！！
从小就培养出我们强烈的民族自豪感和严肃的历史责任心，
锻炼出我们强壮的体魄，使我们朴实、健康、明朗、具有远大的理想、树立起执著的事业心，
教官开发研制了国际上最先进的国防军事游戏，
将虚拟现实科学技术应用于军训科目，
激发出你们忘我地激情投入军训的无比热情，
焕发出你们势不可挡的青春活力，
吸引你乐此不彼，玩上了瘾，乐此不疲、乐而忘返、专心致志、沉迷不醒、不可自拔，迷恋之中，
诱惑那些怕苦怕累、没有坚强意志的同学，逐步培养起他们坚强的斗志和意志，
不同班级、不同年级、不同年龄、不同性别、不同体质、不同行走习惯的同学、旁观者、观众、师生、亲属、家属和市民均可随时踊跃加入，插入、穿插、参加，
不同肤色、不同种族、不同国籍、不同服装的各国游客可以即兴参与，立即融入虚拟现实团体操之中，
随时退出，在指挥员的和图案风格自动生成计算机的整体调度之下，
在参演人员、接受检阅学生、投入军训的战士积极的协调配合之下，
整体队形不受影响，继续处于预定的、连续的图形变化之中。
任意编排、随意组合、随时变换相互的位置，随机挑选周围的伴侣、
却不影响动态的、连续变化之中的图形整体变化效果。
激发了师生和家长的爱国主义热诚、增强了忠诚于祖国的凝聚力。
2016年全国高考，浙江省的高考作文题目与虚拟现实有关，就此，结合中小学的列队训练、团体操文艺体育表演、阅兵式、广场舞蹈，来讨论一番。
我希望能够在2019年的天安门广场的yue兵式和文艺表演上实现我在20多年前的原创设计。
这些活动的要求都十分类似，群体进行编组、集群运动，要能够实时、连续不断地，无接触地测量出场地内每一个人在实际场地中每一个瞬间的空间位置和精确的运动轨迹。将测量所得到数据，以自动编辑处理后的二次图像形式，以立即反馈的形式，将实测动态图像转发给场地内每个队员的可穿戴设备之中。测量和控制系统的另外一项任务，是根据预先对于团队整体运动的规定参数进行计算，例如，学生的一个队列规定在什么绝对时间到达校长的主席台的东侧规定的地理标志，然后学生的这个队列在规定的什么绝对时间离开主席台西侧的某个地理标志。这样，就推算出一个反映行进速度的连续的、动画的、虚拟的场景，这个动画场景内的每一帧图像就包括了每一个学生理想的地理位置。这个场景也立即转发给队列中的每一位学生。
队列中的每一位学生在自己的可穿戴设备中，可以同时观察到叠加在一起的两幅图像，这两幅图像以不同的颜色加以区别。队列中的每一位学生就立即知道自己应当如何修正自己的移动中的位置，就包括了下一步的行走方向偏差变化、步态的调整、步行速度的改变。
所以，这个系统就建立起了队列中每一位学生之间的彼此之间的配合和默契。
对于集体的舞蹈表演和体育运动，还有形体上的细节要求，就要有身体运动姿态的测量系统和理想的身体姿态的指挥系统。
这个系统可以实时指挥团体操表演，实现群体图形的流动、绽放、聚集、扩散、变形、扭曲、缩小、放大等等表演效果。
这都是传统的、沿袭的、古老的、代代相传的训练方法所完全不能够实现的。过去的训练方法，构筑普通的图形变化，都要夏练三伏酷暑、冬练数九寒冬，进行长期的专业训练、演练，反复的彩排预演，占用学生宝贵的青春时光。而且，这些图形变换的训练没有任何“可持续发展的意义”，仅仅是专属于一场不再重复的汇报表演。
而这种方法最突出的创新意义在于，可以是贵宾、支付赞助费用的客户，即兴说的一句诗词、赋词一首、乐队的即兴演奏、领舞表演舞者的情绪和舞姿的即兴变化、朗诵的抑扬顿挫，就立即生成搭配的指挥图形，并且立即在广阔的场地上立即实现。
对于宾客和东道主之间的即兴对话、对于演员之间的舌战，对于长篇累牍的爱的宣言誓词，就采用连续变化队形的方式来演绎。
无人驾驶飞机在空中的集群编组表演，也可以采用相同的系统。
这就是表演艺术的革命的里程碑。这些效果，在网络上已经公开的“制导烟花”、“制导焰火”中（皆为本人的拙作），已经有更详细的说明。
本文的作者，在1980年就提出了音乐指挥仪的设计，日本是在1995年才实施的。本文的作者，在改革开放前就开展了“力反馈键盘”的工作，以上的内容，都是密切相关的。
队形的整齐是相对的，队形的不整齐是绝对的。
在当今的时代，操练、广场舞也将要用上AR、VR、MR眼镜和头盔，这可就是黑科技哟。
公众都见过无人机远程控制的屏幕中和航天发射控制大厅的屏幕中，显示了许多的运动轨迹参数。而对于以上的群体表演，对于每一个表演者，都有自己独立的一组运动轨迹参数，另外有他与整体运动相关的一组运动参数，可见这个系统可不是“小儿科”耶。
运动轨迹要用繁多的数据来表示，除了当前瞬间的绝对地理坐标，还要有以前的坐标参数，相互联系起来，这才能表示“运动轨迹”。所以，“运动轨迹”就包含了运动方位、移动速度。
对于这类露天的、大面积的场所，就不可能在地面铺设传感器来检测演员的运动轨迹；超声波在空气中的衰减快，传播距离短；微波雷达分辨率在这里偏低，精度高的太赫兹雷达正在发展之中，目前满足不了大尺度现场探测的要求；无线电标签、差分GPS、射频测距系统都不实用；激光雷达扫描速度低；便携式、加速度感度灵敏（高精度）、低漂移的惯性仪表系统尚未国产化；卫星摄取的图像受到分辨率、传输延迟、数据分析整理时间漫长的限制；用无人驾驶飞机在空中拍摄，首先要求对于无人驾驶飞机的运动轨迹进行精确测量，然后是对于无人驾驶飞机搭载的摄像头空间姿态进行测量，整个数据处理的过程十分庞大。当然啰，如果数学功底好的话，从图像两侧固定物体标志，可以直接推算出整个受到检阅队伍方阵和车队的全部目标的绝对地理坐标；只有可见光摄像头适合、管用、使用、实用。
当然啰，在降雨、下雪、雾霾的环境之下，可见光拍摄系统的能力也急剧下降。
在敌我对抗的军事领域，战场空间目标的采集就更加困难了。
人们都期望，在敌对的、要求隐蔽的战场上，高速地，实时完成战场地形、敌我位置、双方军事布局等等战场环境的测量，有效地快速勘测地形，与其他的现场态势测量系统，快速地在战场展开，为作战部队，提供战术支援、单兵指挥支持。主动提前与敌方作战的决策时间，缩短对手的被动决策时间。
这个系统的一个新功能，是表演者能够从可穿戴显示设备上，立即看到整体的表演效果，欣赏自己的艺术成就。当然，为了提高表演的水平，通常是选择显示其个人所在的局部图景场面。
这套设备，也可以用以指挥球赛中间休息的时候穿插的“啦啦队”助兴表演；也可以协调“快闪”展示；也可以调度在学生宿舍下面的求爱、表白、求婚等等造势活动，点蜡烛、燃放烟花必定遭致物业、保安的毁灭性进攻，要猝不及防地、突发地、迅雷不及掩耳、闪电般地、瞬间展示声势浩大的阵容才有终身难忘的震撼力；也可以帮助公共场合的商业推销演出，邀请观众参与互动，激情体验；也可以临时从街头拉人来拼凑草台班子汇演舞台剧（招之则来，挥之则去、呼之则去），其效果可以叫板传统方式长期训练出来的专业表演队伍；也可以用于励志团体活动；也可以用来培训员工的凝聚力；也可以促进学生的团结协作和协调合作性；也可以进行科学普及和国防军事教育；也可以用于刚入学学生的学生的军训（自娱自乐、自行组织、不聘请教官，避免教官与受训学生之间发生恋情）；也可以用于情人之间的调情寻欢作乐；可以用于父母与子女之间的捉迷藏游戏；可以用于猜猜看、你知道我在那里吗的游戏；也可以用于电视节目和群众文艺体育娱乐活动的争抢竞赛节目；也可以用于“野战”对抗活动；也可以用于搜寻训练；也可以用于拼图娱乐活动；也可以指挥在未知区域的探险活动；也可以协调驴友的户外活动；可以作为企业文化体育活动来增强员工之间的凝聚力和团结协作性；可用于领袖人物、****、未来领袖的指挥官培训、为企业家、导演提供施展呼风唤雨点豆成军权力的空间；通过商业出售来满足客户的表演欲望、指挥欲望、权力欲望；组织新形式的寻宝游戏来满足人们的探索欲望和好奇心；用于学生的艺术创作；用于培养空间意识和空间思维能力；可以用于机场、港口装卸、大型企业的指挥和协调救援活动；响应邓小平同志关于“学习计算机要从娃娃抓起”的最高指示，用于幼儿园的嬉戏。
通过军训体验的生命的价值
应当是通过虚拟技术，
体验到了高科技对于未来战争的意义啊，
传统的观念为：军训是培养群体意识，自律意识，令行禁止的意识还有锻炼人的意志力。这些都是我们现在的年轻人所缺失的。
俺们这噶达是集体佩戴VR眼镜、AR眼镜进行队形变换训练，
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无需集中起来合练，第一次走台就整齐划一，要动态变化就立即快速组合成为各种连续变化的动画图形和复杂的字形，
耍些嗨的，比如：
首长和嘉宾每发出一条指令，
立即就语音自动识别，即刻就变换出对应的人体字幕，
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这就是生动的、具有吸引力的、引人入胜的国防军事科技教育，
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太精彩了，太动人了，太震撼了！！
从小就培养出我们强烈的民族自豪感和严肃的历史责任心，
锻炼出我们强壮的体魄，使我们朴实、健康、明朗、具有远大的理想、树立起执著的事业心，
教官开发研制了国际上最先进的国防军事游戏，
将虚拟现实科学技术应用于军训科目，
激发出你们忘我地激情投入军训的无比热情，
焕发出你们势不可挡的青春活力，
吸引你乐此不彼，玩上了瘾，乐此不疲、乐而忘返、专心致志、沉迷不醒、不可自拔，迷恋之中，
诱惑那些怕苦怕累、没有坚强意志的同学，逐步培养起他们坚强的斗志和意志，
不同班级、不同年级、不同年龄、不同性别、不同体质、不同行走习惯的同学、旁观者、观众、师生、亲属、家属和市民均可随时踊跃加入，插入、穿插、参加，
不同肤色、不同种族、不同国籍、不同服装的各国游客可以即兴参与，立即融入虚拟现实团体操之中，
随时退出，在指挥员的和图案风格自动生成计算机的整体调度之下，
在参演人员、接受检阅学生、投入军训的战士积极的协调配合之下，
整体队形不受影响，继续处于预定的、连续的图形变化之中。
任意编排、随意组合、随时变换相互的位置，随机挑选周围的伴侣、
却不影响动态的、连续变化之中的图形整体变化效果。
激发了师生和家长的爱国主义热诚、增强了忠诚于祖国的凝聚力。
2016年全国高考，浙江省的高考作文题目与虚拟现实有关，就此，结合中小学的列队训练、团体操文艺体育表演、阅兵式、广场舞蹈，来讨论一番。
我希望能够在2019年的天安门广场的yue兵式和文艺表演上实现我在20多年前的原创设计。
这些活动的要求都十分类似，群体进行编组、集群运动，要能够实时、连续不断地，无接触地测量出场地内每一个人在实际场地中每一个瞬间的空间位置和精确的运动轨迹。将测量所得到数据，以自动编辑处理后的二次图像形式，以立即反馈的形式，将实测动态图像转发给场地内每个队员的可穿戴设备之中。测量和控制系统的另外一项任务，是根据预先对于团队整体运动的规定参数进行计算，例如，学生的一个队列规定在什么绝对时间到达校长的主席台的东侧规定的地理标志，然后学生的这个队列在规定的什么绝对时间离开主席台西侧的某个地理标志。这样，就推算出一个反映行进速度的连续的、动画的、虚拟的场景，这个动画场景内的每一帧图像就包括了每一个学生理想的地理位置。这个场景也立即转发给队列中的每一位学生。
队列中的每一位学生在自己的可穿戴设备中，可以同时观察到叠加在一起的两幅图像，这两幅图像以不同的颜色加以区别。队列中的每一位学生就立即知道自己应当如何修正自己的移动中的位置，就包括了下一步的行走方向偏差变化、步态的调整、步行速度的改变。
所以，这个系统就建立起了队列中每一位学生之间的彼此之间的配合和默契。
对于集体的舞蹈表演和体育运动，还有形体上的细节要求，就要有身体运动姿态的测量系统和理想的身体姿态的指挥系统。
这个系统可以实时指挥团体操表演，实现群体图形的流动、绽放、聚集、扩散、变形、扭曲、缩小、放大等等表演效果。
这都是传统的、沿袭的、古老的、代代相传的训练方法所完全不能够实现的。过去的训练方法，构筑普通的图形变化，都要夏练三伏酷暑、冬练数九寒冬，进行长期的专业训练、演练，反复的彩排预演，占用学生宝贵的青春时光。而且，这些图形变换的训练没有任何“可持续发展的意义”，仅仅是专属于一场不再重复的汇报表演。
而这种方法最突出的创新意义在于，可以是贵宾、支付赞助费用的客户，即兴说的一句诗词、赋词一首、乐队的即兴演奏、领舞表演舞者的情绪和舞姿的即兴变化、朗诵的抑扬顿挫，就立即生成搭配的指挥图形，并且立即在广阔的场地上立即实现。
对于宾客和东道主之间的即兴对话、对于演员之间的舌战，对于长篇累牍的爱的宣言誓词，就采用连续变化队形的方式来演绎。
无人驾驶飞机在空中的集群编组表演，也可以采用相同的系统。
这就是表演艺术的革命的里程碑。这些效果，在网络上已经公开的“制导烟花”、“制导焰火”中（皆为本人的拙作），已经有更详细的说明。
本文的作者，在1980年就提出了音乐指挥仪的设计，日本是在1995年才实施的。本文的作者，在改革开放前就开展了“力反馈键盘”的工作，以上的内容，都是密切相关的。
队形的整齐是相对的，队形的不整齐是绝对的。
在当今的时代，操练、广场舞也将要用上AR、VR、MR眼镜和头盔，这可就是黑科技哟。
公众都见过无人机远程控制的屏幕中和航天发射控制大厅的屏幕中，显示了许多的运动轨迹参数。而对于以上的群体表演，对于每一个表演者，都有自己独立的一组运动轨迹参数，另外有他与整体运动相关的一组运动参数，可见这个系统可不是“小儿科”耶。
运动轨迹要用繁多的数据来表示，除了当前瞬间的绝对地理坐标，还要有以前的坐标参数，相互联系起来，这才能表示“运动轨迹”。所以，“运动轨迹”就包含了运动方位、移动速度。
对于这类露天的、大面积的场所，就不可能在地面铺设传感器来检测演员的运动轨迹；超声波在空气中的衰减快，传播距离短；微波雷达分辨率在这里偏低，精度高的太赫兹雷达正在发展之中，目前满足不了大尺度现场探测的要求；无线电标签、差分GPS、射频测距系统都不实用；激光雷达扫描速度低；便携式、加速度感度灵敏（高精度）、低漂移的惯性仪表系统尚未国产化；卫星摄取的图像受到分辨率、传输延迟、数据分析整理时间漫长的限制；用无人驾驶飞机在空中拍摄，首先要求对于无人驾驶飞机的运动轨迹进行精确测量，然后是对于无人驾驶飞机搭载的摄像头空间姿态进行测量，整个数据处理的过程十分庞大。当然啰，如果数学功底好的话，从图像两侧固定物体标志，可以直接推算出整个受到检阅队伍方阵和车队的全部目标的绝对地理坐标；只有可见光摄像头适合、管用、使用、实用。
当然啰，在降雨、下雪、雾霾的环境之下，可见光拍摄系统的能力也急剧下降。
在敌我对抗的军事领域，战场空间目标的采集就更加困难了。
人们都期望，在敌对的、要求隐蔽的战场上，高速地，实时完成战场地形、敌我位置、双方军事布局等等战场环境的测量，有效地快速勘测地形，与其他的现场态势测量系统，快速地在战场展开，为作战部队，提供战术支援、单兵指挥支持。主动提前与敌方作战的决策时间，缩短对手的被动决策时间。
这个系统的一个新功能，是表演者能够从可穿戴显示设备上，立即看到整体的表演效果，欣赏自己的艺术成就。当然，为了提高表演的水平，通常是选择显示其个人所在的局部图景场面。
这套设备，也可以用以指挥球赛中间休息的时候穿插的“啦啦队”助兴表演；也可以协调“快闪”展示；也可以调度在学生宿舍下面的求爱、表白、求婚等等造势活动，点蜡烛、燃放烟花必定遭致物业、保安的毁灭性进攻，要猝不及防地、突发地、迅雷不及掩耳、闪电般地、瞬间展示声势浩大的阵容才有终身难忘的震撼力；也可以帮助公共场合的商业推销演出，邀请观众参与互动，激情体验；也可以临时从街头拉人来拼凑草台班子汇演舞台剧（招之则来，挥之则去、呼之则去），其效果可以叫板传统方式长期训练出来的专业表演队伍；也可以用于励志团体活动；也可以用来培训员工的凝聚力；也可以促进学生的团结协作和协调合作性；也可以进行科学普及和国防军事教育；也可以用于刚入学学生的学生的军训（自娱自乐、自行组织、不聘请教官，避免教官与受训学生之间发生恋情）；也可以用于情人之间的调情寻欢作乐；可以用于父母与子女之间的捉迷藏游戏；可以用于猜猜看、你知道我在那里吗的游戏；也可以用于电视节目和群众文艺体育娱乐活动的争抢竞赛节目；也可以用于“野战”对抗活动；也可以用于搜寻训练；也可以用于拼图娱乐活动；也可以指挥在未知区域的探险活动；也可以协调驴友的户外活动；可以作为企业文化体育活动来增强员工之间的凝聚力和团结协作性；可用于领袖人物、****、未来领袖的指挥官培训、为企业家、导演提供施展呼风唤雨点豆成军权力的空间；通过商业出售来满足客户的表演欲望、指挥欲望、权力欲望；组织新形式的寻宝游戏来满足人们的探索欲望和好奇心；用于学生的艺术创作；用于培养空间意识和空间思维能力；可以用于机场、港口装卸、大型企业的指挥和协调救援活动；响应邓小平同志关于“学习计算机要从娃娃抓起”的最高指示，用于幼儿园的嬉戏。
这种车辆，在运载导弹奔赴发射场地的过程之中，用导弹内的惯性仪表系统控制指挥运载导弹车辆的行驶过程，
不断地取得行驶地理坐标信息，在到达发射场地以后，
无需停车，就在运载导弹车辆的驾驶室内的立体现实AR、VR设备中，
显示出虚拟的发射场坪的定位线、场地基线、定位标志、环境立体信息、
以及这些诸信息与运载导弹车辆相互的地理坐标、方位、海拔高度、车辆姿态等等相关图像，
无需使用卫星定位系统、免除全站仪、经纬仪。
更加别提要一群士兵拉绳子、在地下划线、打木桩、定位钢钉、钉入定位无线电标签，
那些个依赖人工操作的工作统统都淘汰了。
所以，不但可以停下车辆人员不下车就立即发射，还可以在车辆行驶之中发射战略导弹。
千里跋涉的各种发射保障车辆直接就准确地停在预定位置上，接通气体、液体脐管快速接头、电缆，
灌注和测试以及设置注入指令数据以后，分离快速接头，就立即发射。
就是通过这些被运载导弹中的惯性仪表，
引导、指挥、控制了运载导弹车队的整齐、严谨、划一、同步，
现在啊，用卫星导航、依赖驾驶员目视观察、用摄像和图形识别掌控队形的全局都已经落伍了，
在高精度精密机械加工基础上，俺们又回归传统，
采用的是导弹内部的惯性导航系统，是完全对外界封闭的制导控制系统耶。
这是可以在漆黑的环境之中、与外界例如天上卫星通信被完全电磁波屏蔽的隧道里面自动避开碰撞的导航系统啊。
特别高感度的惯性仪表，对于附近车辆所产生的极其微小重力干扰有反应，
这种效应，早就已经用于核潜艇不用声纳而探测水下大陆架与潜艇的相对位置，进行导航、避开碰撞。
这可就不只是各个车辆的行驶速度一致，
更重要的是在单位时间内，累计行驶的里程相近，
完全一致是不可能的，
要保证车辆编队的队形，也就是编组行驶的空间轨迹曲线族近乎一致。
接受检Y的车辆上面都有完善的惯性仪表导航系统，
无需驾驶员用余光、不断地左右前后改变视线来目测车辆之间的相对距离，
就能够保证各车辆相对于道路参展物体的相对位置，
保证车速符合要求，
而完全按照惯性导航仪表的指示来驾驶车辆，
用现代的工程技术手段来保证驾驶员的仪态端庄、庄重、严肃、肃穆、庄严、严谨、专注、大方、忠于职守、全神贯注、一丝不苟、严肃认真。
对于运载导弹的接受检Y的车辆，
车辆搭载的导弹上每个舱段都至少有一个完善的惯性测量仪表系统，
用导弹内部的计算机，
只是增加一套计算机程序，从导弹上面拉一对数据总线输出到运载车辆行驶控制系统，
就能够掌控车辆的编组行驶的队形严谨、整齐划一，间距严密平均。
特别是战略导弹中的惯性仪表系统，
与高精度的大地测量级别的惯性仪表系统是同一个精度数量级别，
时间漂移小，感量超级灵敏，
所以，测控精度非常的高啊。
几十年前，就有企业制造过完全用惯性仪表自动驾驶的汽车，
可以完全与外界进行无线电屏蔽，而不影响导航性能。
惯性仪表导航的特点是起始要车辆静止，对于惯性系统进行校正，
类似与导弹发射前的陀螺起旋和框架锁定操作，
在这里，还要对于各辆车辆的初始位置进行调整。
然后，在短时间内，也就是在接受检Y的过程之中，
惯性仪表的漂移增加不多，这是与时间延长成平方率累计的角度误差。
飞行器惯性制导与车辆惯性导航的惯性仪表的硬件部分，
都是可互换，
可替代、兼容、通用、互换、一致、相同、类似、雷同、同质、一样的。
通过实况转播、直播车辆惯性制导仪器的测量数据，
就是在真实地展示国家的战略武器威慑力量，
就是向全世界宣告，俺们的战略导弹飞行到万里之外，
命中目标的精度。
步兵方阵可穿戴式惯性仪表指挥控制步兵方阵的整齐程度，
就是在展示小口径智能精确制导武器的准确性。
俺们还在现场，另外备份了许多套靶场自动跟踪定位装置，
用激光自动跟踪锁定瞄准车辆的定位靶标图像中心，
对于车辆的空间运动信息进行测定，
多光谱摄像经纬仪、微波雷达、激光雷达、太赫兹雷达协同跟踪，空间运动目标跟踪信息共享，
相互联网，一个跟丢了目标，在其他跟踪正常设备的引导之下，
自动主动地重新咬住目标（现有的、已经广泛采用的方式），
来实时指挥控制队形的严密。
老鹰乐队属于什么风格
老鹰乐队是摇滚风格。
老鹰乐队（Eagles）是20世纪1970年代早期成立于美国洛杉矶的一支摇滚乐团体。拥有7张专辑与29支单曲。依RIAA统计，Eagles1976年发表的精选辑EAGLES/THEIR GREATEST HITS 为美国史上销量最高专辑，超过2900万。
而在滚石排出的史上最伟大500张专辑，他们另一张专辑《加州旅馆》（Hotel California）位于第37位。1998年，老鹰乐团被迎入摇滚名人堂。
乐团于1980年一度解散，而于1994年重组，发行了Hell Freezes Over，并开始在各地进行巡回演唱，依然获得了大量乐迷的支持。老鹰乐队于2007年推出全新专辑《Long Road Out Of Eden》。
扩展资料
老鹰乐队演艺记录：
1974年对Eagles来说是变化最大的一年，这一年他们会到洛杉矶录制唱片。Don Felder的加入使得Eagles阵容更为强大，该团成了名副其实的"五重奏"。
1975年，Don Felder在录制On The Border的时候，仅在几首歌里担任重要的角色，但是在下一张专辑One of These Nights（《这些夜晚之一》）有精湛的表现。在这张专辑里，一首旋律极其流畅的中板歌曲《说谎的眼睛》于一九七五年获得葛莱美最佳流行歌曲奖。
1976年，Eagles写下一个历史记录，他们的集锦专辑Greatest Hits，成了唱片史上第三张未发行就有100万张订单的专辑。
好了，今天关于“未知乐队阵容搭配”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“未知乐队阵容搭配”有更深入的认识，并且从我的回答中得到一些帮助。
